Puntos destacados:
- Amaro Freitas de 32 años, crea música para acercarse a sus antepasados y ampliar su comprensión de su cultura afrobrasileña.
- Por mucho tiempo, el objetivo era 'blanquear' a Brasil, volverlo más blanco, dice el compositor.
- Su música está inspirada en la cultura indígena, la cultura afro, los ritmos desde el frevo y el maracatú hasta las caboquinhas, así como las lenguas indígeneas que evocan los sonidos de los ríos, el agua y la selva amazónica.
- Su estilo de jazz no está influenciado por la samba o bossa nova, con las que la mayoría de las audiencias están familiarizadas.
(Producido en colaboración con SBS Portugués)
TRANSCRIPCIÓN de la entrevista
Honrando su raíz afrobrasileña con cada nota el pianista y compositor Amaro Freitas, de 32 años, crea música para acercarse a sus antepasados y ampliar su comprensión de su cultura.
"Estaba un poco aislado de mi cultura afrobrasileña. Por mucho tiempo, el objetivo era 'blanquear' a Brasil, volverlo más blanco, así que comencé a conectarme con mis raíces recién de adulto joven. Crecí en una comunidad eclesiástica en las afueras de Recife y cantaba con mi madre, mi padre y el resto de mi familia en la iglesia. La música se convirtió en parte de mi vida en ese momento. Pero, por ejemplo, en la iglesia no podía llevar el pelo como lo llevo hoy; tener un peinado afro no estaba bien visto".
Su estilo de jazz está fuertemente influenciado por los ritmos brasileños, pero no por la samba o bossa nova, con las que la mayoría de las audiencias están familiarizadas.
Su ciudad natal, Recife, en el estado nororiental de Pernambuco, se destaca por su crisol de sonidos y rico folclore.
"El jazz que toco es una poderosa mezcla de música brasileña. Pero no la música brasileña que la gente está acostumbrada, como la samba, la bossa nova, toda la música que más bailamos. Pienso en Brasil desde la perspectiva de la conexión que tenemos con la tierra. Lo que toco está ligado a la cultura indígena, a la cultura afro, a ritmos desde el frevo y el maracatu hasta los caboquinhas, así como a lenguas que evocan los sonidos de los ríos, el agua y la selva amazónica. Es otro tipo de conexión con la música brasileña en su forma más experimental".
El artista es considerado una estrella en ascenso cuya historia representa resiliencia y perseverancia, ya que de niño nunca tuvo un piano.
"Mi música representa lo que me negaron cuando crecí en las afueras (de Recife). Pero en cierto modo, ya estaba sintiendo la conexión con mis raíces en mi corazón. A veces, toco el piano de una manera más percusiva que melódica. Nadie me enseñó a jugar así. Pero creo que ya había un percusionista dentro de mí".
A pesar de la falta de medios económicos, su pasión nunca murió.
"Es muy difícil vivir de la música instrumental en Brasil. Vivir de la música instrumental en el noreste es aún más difícil. Siempre creí que la música podía transformar mi vida, y tuve la suerte de encontrar gente que me ayudara. Cuando tenía 15 años, me aceptaron en el Conservatorio de Música de Pernambuco, pero mis padres no podían pagar la matrícula. En ese momento, me regalaron un DVD de Chick Corea Trio. Chick Corea es un gran pianista de los Estados Unidos. Lo vi y su música me conmovió, y dije: 'Dios mío, quiero hacer esto'. Mis influencias musicales ya estaban sonando en grandes festivales de jazz de todo el mundo como Montreux y North Sea Jazz... Miraba eso y me decía a mí mismo: un día me tocará a mí, y ahora, aquí estoy".
Su siguiente álbum, que saldrá en marzo, estuvo cuatro años en producción. En él utiliza la técnica del piano preparado, que consiste en colocar objetos dentro del instrumento para alterar su sonido. Es un homenaje a los bosques y ríos del norte de Brasil.
"Cuando jugué por primera vez en la Amazonía me encantó la inmensidad del río, los bosques, la relación que tienen los indígenas con este lugar [la Amazonía]. Creo que podemos aprender mucho de ellos; sobre lograr el equilibrio en el mundo en el que vivimos en este momento. Un mundo moderno, impulsado por la tecnología, pero al mismo tiempo un mundo que no cuida de su propio planeta".
El próximo álbum de Amaro Freitas se titula Y'Y, que significa "agua" en el dialecto hablado por el pueblo indígena Sateré Mawé de Brasil. Su última obra vuelve a evocar el rico tapiz cultural de su tierra natal.
