笛子演奏家董秋明先生自幼喜爱笛子。从听笛子乐曲到拿起笛子就能吹曲子，跟随名师学习，之后又来到澳大利亚求学，工作和生活，他和笛子一路相随。
本台记者刘俊杰采访了董秋明先生，请他分享了自己学笛子的经历，在澳洲的音乐生活，以及对笛子教学的感悟。
董秋明先说表示，他小时候（文革期间）经常听广播里重复播出的一些笛子演奏，例如《扬鞭催马》和《牧民新歌》，自己很喜欢笛子清脆的声音，听得多了，还没看到曲谱基本上已经能背出来了。
少年时代的董秋明在上海少年宫随翁增鹍老师学习笛子，在众多学生中脱颖而出，考入上海音乐学院附中。1980年进入上海音乐学院学习，在附中和大学期间，从师著名笛子演奏大师，教育家赵松庭、谭谓裕和鲍敖法老师。1984年以优异成绩毕业，同年进入上海电影乐团担任独奏演员。他曾在上海青年汇演比赛和第十三届上海音乐之春音乐会上获优秀奖。1988年在上海出版了个人笛子专辑《故乡的圆月》（《秦川抒怀》收录在该专辑中）。
1990年，董秋明赴澳留学。来澳不久，他就参加了＂澳大利亚中国音乐家小组＂，每年有几十场演出。几年之后，可能澳洲本土对中国音乐的“新鲜感”没有那么强了，演出也就没有那么多了。
提到笛子的教学和学习，董先生说，即使不学钢琴也可以学习笛子，钢琴和笛子也可以同时间学习，保持学生的学习信心和兴趣很重要。
董秋明先生在采访中还提到自己同学马迪创作《秦川抒怀》这个作品的过程。马迪先生在创作这个笛子曲过程中不断试吹，创作完成时，住在隔壁的同学董秋明先生已经会完整演绎。并且董秋明先生也是第一个把这个曲子收录进专辑的笛子演奏家。董先生以这个曲子的表演为例，强调中国音乐学习者和表演者应该追寻音乐本身及背后的风土人情和文化，提高自身的艺术境界，同时也学习西方音乐，兼容并蓄地来丰富民族音乐发展。他还希望学生学会笛子的演奏技艺之后能够二度创作，继续在音乐上提高艺术境界，同时也学习西方音乐，兼容并蓄地来丰富民族音乐发展。
从原始的骨笛到后来的竹笛，笛子这个古老的乐器演绎的乐曲不仅折射了风土人情，也对社会文化带来了长远影响。你听，那婉转悠扬的笛声正向远方不断地飘去。
