Najvažnije
- Pleteni predmeti su opipljiva veza između pletara, zemlje i predaka.
- Pletenje se koristi kao instrument podizanja svjesnosti i kao način društvenog povezivanja.
- Majstori pletenja mogu imati prepoznatljiv stil izrade predmeta.
- I muškarci i žene se bave pletenjem.
Pleteni predmeti su raznoliki kao i majstori pletenja iz zajednice Prvih naroda koji ih stvaraju. Svaki rad je predmet od značaja koji čini vidljivu vezu između pletara, zemlje i njihovih predaka.
Proces pletenja počinje prikupljanjem i pripremom lokalnih resursa kao što su trska, kora drveta i biljke. Oni se pletu prema određenom uzorku stvarajući složene predmete kao što su korpe, zdjele, užad i mreže.
„Pletenje je samo jedna riječ na engleskom. U našem maternjem jeziku postoji mnogo različitih riječi za to“, kaže Cherie Johnson. Ona je pripadnica naroda Gomeroi, umjetnica i pedagog iz sjevernog Novog Južnog Welsa.
„Zaista značajan dio onoga što nazivamo pletenjem je kulturno znanje koje se čuva u pletenim predmetima – znati koje biljke treba brati u koje doba godine, kao i koji su plodovi dostupni za berbu za jelo na održiv način.”
ADELAIDE, AUSTRALIA: An Indigenous weaving workshop takes place in The Precinct Village an AFLW match. Credit: Kelly Barnes/AFL Photos/via Getty Images
Pletenje povezuje ljude
Pletenje nije samo učenje šablona i procesa izrade predmeta.
Različite generacije sjede zajedno kako bi razmjenjivale priče i naučile kulturno znanje koje stoji iza toga zašto ljudi pletu.
„Važno je zapravo razumjeti koje materijale ste koristili u pletenju, zašto su ti predmeti značajni, za šta je korišten predmet koji pravite, kako ga pravilno koristiti. Toliko je toga uključeno u to”, kaže gospođa Johnson.
Da – i muškarci se također bave pletenjem
Luke Russell iz naroda Worimi je tradicionalni vlasnik zemlje u području Newcastlea u Novom Južnom Welsu. Njegova praksa uključuje učenje i prenošenje znanja njegovih predaka o izradi alata kroz izradu tradicionalnih kanua od kore, kopalja za ribolov i drugih oruđa.
Za mene pletenje znači uglavnom pletenje užadi, i ono ima veliku ulogu, posebno kod oruđa koja koriste muškarci.Luke Russell, Cultural Knowledge Holder
On koristi sofisticirane tehnike tkanja kako bi učvrstio krajeve kanua ili povezao alate upletenim užetom.
Od ranog djetinjstva do tinejdžerskog doba, dječaci su učili da pletu zajedno s djevojčicama.
„Za mladog čoveka, posebno koga su učili da napreduje od, rekli bismo, dječaka do muškarca, značajno je kada bi morao iskoristiti sve te vještine“, kaže gospodin Rasel. “A sve vještine koje bi naučio do tog trenutka podučavale su žene.”
Credit: Richard I'Anson/Getty Images
Pletenje kao meditacija u pokretu
Cherie Johnson koristi pletenje da vizualno sredi svoje misli. Ona prakticira svjesnost pletući sa namjerom i usredsređujući svoje misli u predmet.
„Tako bi naša zajednica rješavala stvari“, kaže ona.
“Zajedno bismo rješavali stvari, s ljubavlju i na način punog poštovanja kao porodica, a to je ono što pletenje radi. Okuplja ljude da sjede, da pletu. Ponekad u našim pletačkim krugovima ljudi samo dođu da popiju čaj, da budu u blizini drugih sestara.”
Stilske razlike
Biljni resursi kao što su trava i kora drveća razlikuju se širom zemlje, tako da se pletenje stilski razlikuje od regije do regije.
Isto tako majstori pletenja unosež vlastiti, prepoznatljiv stil u svoj rad.
Jedan od načina je korištenje lokalnih pigmenata iz cvijeća, kore drveća, biljnih sokova ili korijenja.
„Za umjetnika koji sa svrhom koristi pigment da oboji tkano vlakno, određeni pigment je zaista značajan za tu osobu, kao i za to područje“, kaže Cherie Johnson.
Neko ko se dobro razumije može odrediti regiju gdje je nastao predmet, a ponekad čak i umjetnika koji ga je napravio, na osnovu pigmenta, stila, načina pletenja i materijala.Cherie Johnson, artist and educator
Ponekad možete prepoznati umjetnika na osnovu procesa izrade predmeta.
Umjetnik Nephi Denham iz naroda Girramay je tradicionalni vlasnik zemlje iz oblasti Cardwell u Sjevernom Queenslandu. Njegov ujak ga je naučio da plete.
„Mnogi naši umjetnici, uključujući i mene, počinjemo proces pletenja drugačije“, kaže gospodin Denham.
„Tako se po osnovi može zaključiti da li se radi o lijevorukom ili desnorukom tkanju. Tako da zaista možete reći ko je šta napravio.”
Credit: Richard I'Anson/Getty Images
Da li i mi možemo učestvovati?
Cassie Leatham je multidisciplinarna umjetnica i majstor pletenja iz naroda Taungurung iz nacije Kulin u Viktoriji. Ona vodi radionice pod vođstvom pripadnika Prvih naroda koje su otvorene za pripadnike neautohtonih naroda.
Učesnici se pozivaju da pažljivo slušaju kako bi promovisali bolje razumijevanje pletara iz Prvih naroda i njihovu povezanost sa precima.
„Važno je da znaju da ove radionice vode pripadnici Prvih naroda i da svi učesnici uvide važnost kulturnog intelektualnog naslijeđa i znanja ovdje u Australiji“, kaže gospođa Leatham.
Radi se o poštovanju protokola. Svi mi možemo podijeliti ono što smo naučili, ali ne bismo trebali profitirati od toga – i uvijek moramo odati priznanje našim učiteljima iz Prvih naroda.
Možete pronaći radionice pletenja pod vođstvom pripadnika Prvih naroda i festivale pletenja koji su otvoreni za sve. Radionice se često promovišu putem lokalnih vijeća, na društvenim mrežama i usmeno.
Prisutnost
Predmeti izrađeni pletenjem se izlažu i prodaju u velikim i malim galerijama širom Australije, naručuju se u privatnim i javnim prostorima, pa čak i na modnim pistama.
Važno je da galerije prikazuju raznolikost kultura u okruženju Prvih naroda.
„Pletenje je zapravo vizuelni uvid u prošlost, koja je sada sadašnjost, a svi mi pletari nastavljamo za naše buduće generacije“, kaže Cassie Leatham.
„Kada idu u galerije, ljudi moraju shvatiti da je naše pletenje iz svih krajeva Australije i da svaki rad ima kulturološki značajnu priču vezanu za pletenje ili vlakna biljaka koja su se koristila u izradi predmeta. Nije sve isto.”
